موسیقی

1- هر روز بنویسید

در واقع سبک رپ یا هیپ هاپ اساسا روی ابراز احساسات شما و ساختن اشعاری بر پایه ضرباهنگ متمرکز است. همه رپرهای معروف هر روز به صورت مکرر ترانه سرایی را تمرین می کنند. با نوشتن، مغز خود را تمرین می دهید و دایره لغات خود را غنی می کنید.

علاوه بر این، نوشتن به شما کمک می کند که نحوه استفاده از کلماتتان را ارتقا بدهید و این مورد یک نکته کلیدی برای تبدیل شدن به یک رپر حرفه ای است. توصیه می کنیم از همین امروز نوشتن روزانه را شروع کنید و هر روز افکار و احساساتتان را در قالب مناسب رپ روی کاغذ بیاورید.

یکی از روش های خوبی که می توانید از آن برای نوشتن استفاده کنید روش Object Writing (شئ نویسی)

1- اول از همه شما باید یک شئ (واقعی یا خیالی) یا یک حس را انتخاب کنید؛ به عنوان مثال می توانید یک سیب، آسمان یا حتی یک میز را انتخاب نمایید.

2- حالا تایمرتان را روی 5 تا 10 دقیقه تنظیم کنید و در این مدت بدون هیچ نوع نگرانی یا ترسی هر چیزی که می توانید درباره این شئ یا موضوع بنویسید. اصلا لازم نیست درباره قافیه، ساختار یا حس نوشته تان وسواس و نگرانی به خرج بدهید. فقط هر چیزی که به ذهنتان می رسد را بنویسید.

به همین سادگی شما در مسیر تمرین واژگان و آهنگسازی رپ قرار می گیرید. برای اینکه از این تمرین نتیجه بهتری بگیرید سعی کنید هر روز آن را انجام بدهید. دلیل موثر بودن این روش این است که به ما یاد می دهد چطور از فیلتر موجود در ذهنمان که دائماً در حال قضاوت درباره کارهایمان است بگذریم و فقط روی عملی کردن ایده های ذهنمان و قرار دادن آنها در متن تمرکز کنیم. این روش کمی شبیه تکنیک طوفان فکری (brainstorming) است و با انجام آن می توانید به ایده خوب و مناسبی برای ساخت آهنگ رپ خودتان برسید.

2- قبل از نوشتن ترانه هایتان برنامه ریزی کنید

یکی دیگر از روش های عالی برای استفاده در فرآیند آهنگسازی رپ یا هیپ هاپ این است که قبل از نوشتن اشعار یا ترانه هایتان برای آنها برنامه ریزی کنید. این کار باعث می‌شود بعد از سرودن یک بیت، برای ادامه دادن آن دچار سردرگمی نشوید و به اصطلاح رشته مطلب از دستتان در نرود.

برنامه ریزی کردن برای نوشتن شعر یا ترانه اصلا کار سختی نیست. فقط کافیست هر احساس یا ایده ای که می خواهید با شعر شما به مخاطب منتقل شود- چه ساده و چه پیچیده- را در بالای صفحه متن آهنگ رپ خودتان بنویسید و در کنارش هم چند کلمه کلیدی مربوط به آن اضافه کنید که شما را راهنمایی می کنند.

اگر می‌خواهید در این زمینه دقیق‌ تر عمل کنید و اشتباه کمتری داشته باشید می توانید از قبل به آهنگتان ساختار بدهید و روی روندی که باید طی کند تا مفهوم مورد نظر شما را منتقل نماید برنامه ریزی کنید. به این ترتیب راحت تر می توانید جلو بروید و دچار سردرگمی هم نمی شوید.

3- دایره لغاتتان را افزایش بدهید

یک باور رایج و معروف در بین جامعه رپ وجود دارد و آن هم این است که می گویند امینم (Eminem) بیشتر وقتها فرهنگ لغات مطالعه می کند تا کلمات بیشتری برای رپ هایش در اختیار داشته باشد. این یک مثال عالی برای این است که بفهمید چطور کیفیت و تعداد کلماتی که می دانید می توانند روی آهنگ های شما را فوق العاده خوب یا خیلی بد کنند.

توصیه ما این است که نه تنها متن های رپ، بلکه کتاب و شعرهای مختلف هم زیاد بخوانید. این منابع پر از کلمات و ایده های جدید هستند می توانید آنها را در کارهای بعدی خودتان بگنجانید.

به گزارش وقت صبح تاریخچه آهنگ رپ ، یا موسیقی دریل به اوایل دهه 2010 برمی گردد، زمانی که صدای موسیقی ترپِ آتلانتا به هیپ هاپ شیکاگو نفوذ کرد:

1. شروع:

هنرمندان Trap مانند Waka Flocka Flame و Gucci Mane تأثیر قابل توجهی بر صدا و جریان موسیقی دریل داشتند، اما مانند بسیاری از صحنه‌های هیپ هاپ، متأثر از فرهنگ محیطی بود که در آن متولد شد.

موسیقی دریل بر طبیعت آشفته و خشونت زیاد در برخی از محله‌های ساوث ساید شیکاگو – به ویژه منطقه‌ای در جامعه وودلاون به نام «درو سیتی» – و تأثیر آن‌ها بر جوانان تکیه دارد.

2. «دریل» خلق شد:

پک من، خواننده رپ و بومی درو سیتی به‌عنوان اولین هنرمندی شناخته می‌شود که به «دریل» – اصطلاحی که برای توصیف تیراندازی استفاده می‌شود – با تک آهنگ «It’s a Drill» در سال ۲۰۱۰ اشاره کرد.

کار او در همان سال به دلیل خشن بودن این موسیقی، خاتمه یافت، اما این آهنگ به الگویی برای هنرمندان آتی مانند Chief Keef تبدیل شد که تک آهنگ او در سال ۲۰۱۲ با نام “I Don’t Like” منتشر شد و یک ریمیکس از آن نیز توسط کانیه وست انتشار یافت، و این سبب شد که موسیقی دریل را مورد توجه مردم آمریکا قرار بگیرد.

3. ظهور دریل:

بعد از آن Keef خیلی زوذ با یک کمپانی بزرگ به نام Interscope قرارداد امضا کرد و در آلبوم Yeezus در سال ۲۰۱۳ به کینگ لویی، پیشگامِ موسیقی دریل پیوست.

رپرهای دریل دیگری مانند لیل دورک، لیل ریس، جی هربو و فردو سانتانای فقید از این توجه بهره بردند. درخشش دریلِ شیکاگو کوتاه مدت بود. Keef توسط Interscope در سال ۲۰۱۴ کنار گذاشته شد، اما همچنان در این زمینه فعال باقی ماند، در حالی که موسیقی دریل در سایر نقاط کشور و جهان ریشه دواند.

دریلِ بریتانیا، تحت تأثیر تمرین شیکاگو، ژانرهای موسیقی الکترونیک مانند گریم، و زندگی در محله‌های پرآشوب جنوب لندن مانند بریکستون، از سال ۲۰۱۵ به یک نیروی رایج در نمودارهای بریتانیا تبدیل شد و منجر به برگزاری کنسرت‌های دریل در ایرلند و استرالیا شد.

4. تمرین بین‌الملل:

دریلِ بریتانیا نیز منجر به ظهور دریلِ بروکلین و دریلِ نیویورک شد، که رپرهای تاثیرگذاری مانند پاپ اسموک و شف جی در آن معرفی شدند و نتیجتا سبب شد که اسموک در سال ۲۰۱۲ “به مهمانی خوش آمدید” را تولید کند.